文南词又名“文词腔”“文曲戏”，在宿松流传了近300年，是根植于民间的地方戏剧艺术，因剧种主要声腔为“文词”“南词”，故取名文南词。文南词的题材内容贴近底层民众，朴素的审美风格和浓郁的生活气息，对普通民众的思想观念和价值取向都产生了积极影响。文南词音乐底蕴丰厚，表现形式灵活，为黄梅戏声腔发展提供了丰富的素材和营养，被誉为戏剧“活化石”。2008年，文南词入选第二批国家级非物质文化遗产名录。

　　形成发展

　　文南词最初是流行于皖鄂赣三省交界地区的一种渔鼓小调。清朝中叶与宿松当地的灯会歌舞、民歌小调、断丝弦锣鼓等民间音乐结合后，产生的一种戏曲形式。清朝中晚期，宿松流行的灯歌、灯舞逐渐演变为灯戏。灯戏就是文南词戏曲的雏形。

　　清末民初，宿松的灯戏与当地流行的民间说唱艺术“文词腔”融合而发展成为舞台戏曲，称为“文南词”。这一时期的文南词以小戏、折子戏为主。文南词进入发展中期后，民间艺人及戏班众多，传承呈现多元性特征。

　　1931 年，宿松佐坝民间艺人虞正兴创建了宿松第一个文南词戏班——松峦文南词剧团。尔后宿松许岭、复兴等地文南词剧团也相继成立。

　　新中国成立后，文南词开始从乡村走出来，登上艺术的大雅之堂。

　　艺术特色

　　文南词吸收了流行于皖鄂赣毗邻的长江两岸民歌音乐元素，洋溢着乡土气息，有着丰厚的底蕴和优美的旋律。文南词的声腔发展，经过走唱时期的“单曲叠韵”，到坐唱时期的“多曲联缀”，再到正本大戏的板腔。主要唱腔有文词、南词、平词、四板等。文南词的伴奏最早为一人手持渔鼓，击节而歌，另一人手操四胡（后改为二胡）伴奏，沿街卖唱。文南词登上戏曲舞台后，便改用二胡为主奏乐器，同时也使用高胡。此后，伴奏又加入了当地“断丝弦锣鼓”，以其独特、强烈的音响效果、鲜明的节奏感，增加舞台演出气氛，成为文南词的重要的表现手段之一。此外，伴奏乐器还有竹笛、月琴、中阮、琵琶、三弦、中胡、唢呐、板鼓、牙板等。

　　主要剧目

　　大戏传统剧目有《苏文表借衣》《宋江杀惜》《大审玉堂春》等；小戏传统剧目有《浪子抛球》《云楼会》《陈姑追舟》《武松杀嫂》《卖茅柴》《拷打春桃》等。