主理人，安庆范儿 | 孙清卿：“唤醒”博物馆，让戏曲发光“出圈”

传统电商走进戏曲之乡

孙清卿的事业发展踩在了互联网发展的关键节点上。2015年电商浪潮兴起，他从信息化行业转身投入电商运营领域。两年后，他又下沉到农村电商赛道，一路深入田间地头。2019年，因公司承接了怀宁县农村电商扶贫项目，他第一次踏上怀宁的土地。

那些年，他跑乡镇、对接货源、优化物流，电商生意做得风生水起。但随着时间推移，一个感受越来越强烈：传统电商的路，正越走越窄。

“传统电商已经很难适应这个时代的发展了。低价内卷、流量红利消退，逼着我们寻找新出路。”孙清卿坦言。他开始频繁外出考察，看项目、找方向，尝试把线上运营的能力嫁接到线下真实的体验中。也是在这个过程中，石牌镇进入了他的视野。

石牌镇素有“京黄故里、戏曲圣地”的美誉，京剧、黄梅戏都与这里血脉相连。镇上的徽班博物馆建成已有数年，却一直处于待运营状态。“石牌镇的戏曲文化底蕴很深厚，而这么厚重的文化IP不该沉在故纸堆里。得让更多人来到这儿，触摸戏曲的温度，感受它的文化魅力。”他说。

2022年至2024年间，孙清卿频繁与石牌镇沟通交流。2025年，团队正式与石牌镇政府合作，承接了徽班博物馆的运营工作。这支十几人的年轻队伍，从场馆改造提升开始，踏上了一条“唤醒”博物馆的路。

让戏曲从“风景”变“日常”

接手徽班博物馆后，孙清卿观察到一种现象：在传统博物馆里，游客往往是走一圈、看看展品、拍几张照片就走了，停留时间短，参与感弱。“仅仅只是参观，很难把人留住。大家只有真的上手玩了、沉浸式体验了，才会和这个地方产生情感连接。”他的想法很直接：让传统戏曲不再只是遥望的风景，而是融入市井烟火，成为可触摸、可使用、可分享的“生活伴侣”。

于是，徽班博物馆的改造方向从“文物陈列柜”转向了“生活体验馆”。原本空旷的场馆里划出近百平米的非遗体验区：游客可以在互动大屏上亲手设计戏曲脸谱，画完还能印到帆布袋、笔记本上带走；一旁的戏服体验区挂着近百套改良版黄梅戏戏服，供游客换装后到迷你戏台上过足戏瘾。

与此同时，一系列戏曲主题文创产品也陆续上线。在200平方米的文创展区里，以戏曲脸谱为主题的抱枕、装饰画、便携茶具、杯垫、胸针等文创产品琳琅满目。戏曲元素，就这样悄悄走进了日常生活。

博物馆的长期布局则瞄准了戏曲研学。“散客流量是波动的，但文化传承的需求是可持续的。”孙清卿说。

他带着团队打磨出“四大徽班薪火赓续”研学线路，将博物馆和周边的古戏台、古建筑街区串联起来。参与者不仅可以穿戏服、学念白、走台步、登台演戏，还能学习传统古礼仪式、挑战趣味互动闯关，在沉浸式体验中触摸徽剧发展脉络与艺术积淀。“游客来安庆不只是听戏，还能让他们懂戏、爱戏，这才是更长远的价值。”孙清卿说。

今年4月以来，徽班博物馆通过“静态展览+动态展演”相结合的模式，已接待研学团队20批次。孙清卿表示，接下来将进一步挖掘戏曲文化的深度，把研学体验做得更扎实、更生动，将戏曲打造成安庆旅游文化的主IP，让传统艺术在新时代焕发出更加绚丽的光彩。

从“单点发光”到“全域开花”

深耕一馆，更赋能一城。在孙清卿的文旅布局中，徽班博物馆的活化新生只是起点。在他看来，文旅发展需要跳出单一景点思维，走向区域整体联动。

“我们不能只守着自己的一亩三分地，文旅行业单打独斗在这个时代已经走不远了。”他说，“打开门，大家一起商量、一起设计线路、一起做推广，更能把整片区域带火。”

目前，他正在安庆倒扒狮打造一个文旅主理人共享空间平台。这个平台的核心目标，就是打破资源分散、各自为战的局面。

“现在大家各做各的文旅项目，缺乏联动。”孙清卿介绍，“我们要做的，就是把安庆的各类文旅资源整合起来——博物馆、非遗工坊、特色民宿、传统戏社……所有项目都在平台上集中展示，并根据游客的兴趣偏好定制游览线路，不同项目之间还能互相引流。”

回顾这几年的跨界实践，孙清卿深有感触。“特色是文旅的根，而安庆的特色是刻在骨子里的戏曲文化。”他打了个比方：“每个文旅项目都是一个珠子，散在各个角落时不容易被人看见。如果我们用文化这条线把它们串起来，那就成了一条值钱的项链。”

仅有特色还不够。孙清卿说，要取得更好的发展，还需要开放合作。“个体的力量是有限的，一个好的文旅生态需要一群人共同托举。”未来他计划组织主理人分享交流会，希望通过安庆青年主理人们的共同努力，让这座城市的文旅发展从“单点发光”走向“全域开花”。