从黄梅山到春晚舞台，《女驸马》唱响安徽千年文脉

除夕之夜，当总台2026年马年春晚合肥分会场的舞台灯光亮起，一场跨越时空的文化对话在江淮大地上演——韩再芬、吴琼、斓曦三位黄梅戏名家，携上百位来自各行各业的“女驸马”盛装而立，一曲《女驸马》选段响彻云霄，瞬间点燃了全国观众的热情。这不仅仅是一场春晚表演，更是安徽文化千年积淀的一次深情回响，是传统艺术在新时代的华丽绽放。

经典之声：从田间小调到国民记忆

“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元……”这熟悉的旋律，早已刻入几代中国人的文化基因。《女驸马》作为黄梅戏的代表作，其诞生与发展本身就是一部安徽文化创新的缩影。

1958年，剧作家王兆乾根据民间艺人口述的传统戏《双救举》进行改编，创作出《女驸马》。这部剧讲述了一个充满传奇色彩的故事：民女冯素珍为救被诬入狱的未婚夫李兆廷，女扮男装进京赶考，高中状元后被招为驸马，最终凭借智慧化解危机，有情人终成眷属。

1959年，由严凤英主演的彩色戏曲电影《女驸马》在全国上映，创下观影热潮，让黄梅戏从地方小戏一跃成为全国性的大剧种。严凤英塑造的冯素珍形象，不仅展现了古代女性的机智勇敢，更传递了追求独立、自由的精神内核，这与新中国成立后提升女性地位的时代主题高度契合。

《女驸马》的成功并非偶然。其唱腔吸收了安庆地区的小调、山歌特点，具有浓厚的乡土气息；语言通俗易懂，融合了古诗、古词、民间口语的精髓；剧情跌宕起伏，既有传统才子佳人戏的框架，又突破了封建礼教的束缚。正是这种“传统韵味，现代审美”的特质，让《女驸马》历经六十余年依然常演常新。

皖韵悠长：黄梅戏与安徽的文化血脉

在安庆这片文化热土上，黄梅戏完成了从田间地头到艺术殿堂的蜕变。1953年，安徽省黄梅剧团在合肥成立，标志着黄梅戏正式成为安徽的文化名片。

有趣的是，“黄梅”二字的来源在安徽地方志中早有记载。明天顺《直隶安庆郡志》记载：“黄梅山，在府城北二十里”，山上有黄梅庵。当地梅雨时节，乡人在此唱山歌，顺口称之为“黄梅调”。晚明安庆文坛领袖阮自华在黄梅寺旁筑石濑阁，蓄家乐、办家班，将山野俚曲与昆曲、青阳腔等熔于一炉，为黄梅戏的成型奠定了基础。

黄梅戏在安徽的发展壮大，离不开这片土地深厚的戏曲底蕴——安徽素有“中国戏曲之乡”的美誉，地方戏种现存30余种，徽剧更是京剧的主要源流之一。如今，黄梅戏文化已成为安徽五大文化之一，与徽州文化、长江文化、淮河文化、大运河文化共同构成了安徽文化的多元格局。这充分体现了黄梅戏在安徽文化版图中的重要地位，也彰显了安徽对传统戏曲艺术保护传承的高度重视。

2026年春晚合肥分会场的《女驸马》表演，之所以能引发如此强烈的反响，正是因为它在传承经典的同时，注入了时代的活力。

总台2026春晚合肥分会场负责人张敏表示：“春晚的舞台不仅是专业演员的舞台，更是普通百姓的舞台。”这次参与表演的百名“女驸马”中，超过半数并非专业演员——他们是来自安徽各地的民间戏曲爱好者，涵盖老中青少四代。安徽黄梅戏艺术职业学院的51名学生在“女驸马”段落中亮相。

这场表演是“百戏入皖·星耀合肥”戏曲主题活动的丰硕成果。从2025年9月至2026年2月，这场活动在合肥持续绽放，汇聚全国戏曲精粹，为市民与游客呈现了一场全民文化盛宴。韩再芬认为，“百戏入皖”的品牌已经打响，“老百姓能在合肥看到很多不同的优秀戏曲”。

未来之音：传统文化的新生之路

《女驸马》在春晚的火爆，只是安徽文化千年传承的一个缩影。这片土地上的文化创造，始终在守正创新中生生不息。

徽州文化被誉为“中国传统文化的活化石”，其魅力在于它不是废墟遗址文化，而是有着自我一贯的系列传承，至今仍有大量的文化遗存。在徽州，儒家文化的“仁义礼智信”从未仅仅停留于文字层面，而是转化为可感知、可践行的生活准则，在建筑、教育、家族仪式等各种生产、生活场景中完成具象化表达。

安徽的戏曲资源极为丰富。除了黄梅戏，徽剧于2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录；池州傩戏号称“戏剧活化石”；庐剧是真正从合肥土里长出来的“声音盲盒”，融合了皖西山歌、门歌、巢湖民歌和淮河花灯；岳西高腔源于明代青阳腔，于2006年被列入首批国家级非遗名录。

这种多元的戏曲生态，构成了安徽文化的独特景观。历史上，徽商“以贾代耕”，挟巨资往返于沿长江、运河的码头，也把家乡的腔调带向扬州、金陵、汉口。腔随商至，戏与城兴——明嘉靖年间，弋阳腔溯江而上，在徽州与土语音调相遇，形成了“徽州腔”；再与池州一带的余姚腔、青阳腔合流，被统称为“徽池雅调”。徽商蓄养的家班，将这种通俗而高亢的新腔带到了盐商云集的扬州，成为后来“四大徽班”进京的序曲。

为推动黄梅戏艺术的传承、创新和发展，安庆市多年来持续举办中国(安庆)黄梅戏艺术节，这一“国字号”文化节庆活动自1992年创办以来已成功举办十届。2024年第十届艺术节汇聚了来自6个省市的黄梅戏院团，展演了18部新创剧目、8部保留剧目和21个新创小戏。此外，安庆还定期举办“十一”黄梅戏展演周等活动，这些持续性的艺术盛会不仅巩固了安庆作为黄梅戏都城的地位，也为传统戏曲的传承发展提供了重要平台。

春晚《女驸马》的成功，为传统文化在当代的传播提供了宝贵启示。面对快餐式文化消费环境，传统艺术如何实现有效破圈、引流，需要更广泛的思考、探索和试验。

再芬黄梅艺术剧院在韩再芬的带领下，积极探索“戏曲+直播”新模式，打造LIVE直播品牌“再芬黄梅公馆·看戏”，单场直播在线观众累计突破235万人次。这种线上线下同步联动的创新，让传统戏曲在云端焕发新生。

当春晚的掌声渐渐平息，当《女驸马》的旋律在夜空中消散，安徽文化的千年回响却依然在江淮大地上荡漾。从黄梅山的民间小调，到安庆戏班的舞台演绎，再到春晚舞台的全民合唱，黄梅戏走过的每一步，都是安徽文化创新精神的生动写照。一曲《女驸马》，唱不尽的是安徽文化的千年积淀，道不完的是这片土地上人民的智慧与情怀。在传统与现代的交汇点上，安徽文化正以自信的姿态走向世界，用锐意创新谱写新时代的华章。

扫一扫在手机打开当前页