文化中国行丨“梅”香如故 “再”绽芬芳

“安庆黄梅戏不只有韩再芬，人人当主演，我们剧院20台戏，有15台全部由年轻人担纲主演，在这次展演中，他们的表现突飞猛进。”1月8日晚间，原创现代黄梅戏《公司》演出落幕之际，中国戏剧家协会副主席、安徽再芬黄梅艺术剧院院长韩再芬接受央广网记者采访时，话语间满是对黄梅戏青年一代的赞赏与期许。

当晚，这部由韩再芬领衔主演的原创现代黄梅戏《公司》，作为安徽再芬黄梅艺术剧院建院二十周年展演剧目的压轴之作，在安庆黄梅戏艺术中心大剧院上演。

来自全国各地的黄梅戏爱好者与韩再芬的戏迷粉丝齐聚剧场，沉浸在近两个小时的演绎中。演出结束谢幕时，全场掌声雷动，不少戏迷举着手机记录瞬间，一边拍摄一边激动地擦拭眼角的泪水。

“这是一座城的青春，更是一代人的回忆。”一位戏迷的感慨，道出了现场观众的心声。

戏脉百年：从严凤英到韩再芬

安庆，地处安徽西南部、长江下游北岸。开放包容的长江文化滋养了这座城，而这座城，又孕育出了婉转悠扬的黄梅戏。作为以安庆地区民间音乐为基调、用安庆方言演唱的地方戏曲艺术，黄梅戏不仅是安徽主要地方戏曲剧种，更是中国五大戏曲剧种之一，被誉为“中国最美乡村音乐”。

1953年，安徽省黄梅戏剧团成立，“黄梅戏”之名自此正式定格；2006年，国务院将黄梅戏列入第一批国家级非物质文化遗产名录，安庆市黄梅戏（地方戏曲）研究院同步被授予该项目传承保护单位，为这门艺术的延续筑牢了根基。

回望黄梅戏的传承之路，始终不乏坚守者的身影。

《天仙配》严凤英饰七仙女（央广网发 图片来源于安庆市黄梅戏艺术家协会官微）

1944年，年仅14岁的严凤英因学唱黄梅戏触犯族规，险些遭遇沉塘之刑。绝境之下，她辗转来到安庆城，冲破封建桎梏扎根戏坛，安庆的开放包容，成为她逐梦戏台的底气，最终在乱世中声名渐起。

新中国成立后，严凤英凭借《天仙配》《女驸马》等经典剧目，让黄梅戏真正走向全国，走进亿万观众心中。

时光流转，薪火相传。世纪之交，韩再芬接过传承接力棒，以赤诚之心守护戏脉。

2005年底，安庆市深化文化体制改革，整合黄梅戏优质资源，依托韩再芬的品牌效应，在安庆市黄梅戏二团基础上组建安徽再芬黄梅艺术剧院，韩再芬出任院长。

在省市两级党委政府的关心支持下，2012年，由该剧院改制而成的安徽再芬黄梅文化艺术股份有限公司正式成立，成为全国“文艺院团改革新探索与突破”的首家试点单位，韩再芬兼任董事长，为黄梅戏的市场化发展闯出了一条新路径。

2025年，严凤英诞辰九十五周年之际，韩再芬以特邀主演身份参演微电影《薪火黄梅戏中人》，并兼任艺术指导。影片中，她持《女驸马》手抄本，对身后的年轻戏曲爱好者深情嘱托：“这是我们黄梅戏的宝贝，严老师把对自由的向往，都唱进了冯素珍这个角色里，我们要把它接下来，在舞台上把它唱好。”

简单的话语，承载着两代黄梅戏人的精神传承。

戏映时代：从女驸马到女企业家

每个时代，都有属于每个时代的“考场”，而黄梅戏的“答卷”，始终与时代同频共振。作为中国戏曲史上最早聚焦都市创业题材的现代黄梅戏，《公司》自2003年首演以来，便以开创性的题材的姿态，为传统戏曲注入了时代活力。

该剧讲述了上世纪90年代，历史学女博士姚兰求职屡屡碰壁后，毅然前往工商局办理营业执照，创办属于自己的公司。没有基础、缺乏经验、资金匮乏……姚兰凭借“诚信为本、自信为基”的信念，一步步带领公司发展壮大。

黄梅戏《公司》剧照（央广网记者刘浩 摄）

这部戏既隐约可见《女驸马》的精神内核，也恰似在诉说黄梅戏艺术市场化的创业历程。

作为黄梅戏经典剧目，《女驸马》讲述了冯素珍女扮男装进京应试，意外高中状元被招为驸马。剧目成功塑造出善良、勇敢、聪慧的古代少女形象。而《公司》则将笔触对准当代，塑造出姚兰这一独立、坚韧的女性形象，完成了传统与现代的精神衔接。

韩再芬在《二十周年庆20场戏<公司>压轴忆往昔》一文中曾回忆：“弹指一挥间，20多年过去了。《公司》给了我们艺术与时代无缝衔接的成功尝试，既让我们收获了创新的信心，也为剧院挣来了创业的第一桶金。”

据介绍，2005年，再芬黄梅艺术剧院成立之初，曾面临资金困境。令人意外的是，2006年春节期间，《公司》从正月初四连续演出至元宵节，成功斩获60万元票房，有效缓解了剧院的创业难题。

“如今再看《公司》，已多了几分历史感。”韩再芬坦言，20多年过去，姚兰凭借诚信创业成功的故事，希望能为当下的戏曲创作、戏曲研究与戏曲生态建设带来些许启迪。

戏曲芬芳：从黄梅戏到百戏入皖

二十年来，安徽再芬黄梅艺术剧院盘活传统好戏，创排群众喜闻乐见的新戏。有《女驸马》《徽州女人》《延年与乔年》等。韩再芬说，他们的每个青年演员都可以挑大梁、演主角。

当前，“百戏入皖”系列活动在江淮大地持续升温，全国多地剧种名家、名角齐聚于此，昆曲的雅致、越剧的婉转、豫剧的高亢……在江淮大地交织成一幅跨越时空的戏曲画卷。

韩再芬告诉央广网记者，“百戏入皖”的意义在于让民众和戏曲爱好者都能够看到我国戏曲百花园中的繁华场景，对于戏曲表演者来说，更是一次难得的交流学习机会。

安庆师范大学黄梅戏艺术发展研究中心主任、教授邵敏公开发表文章《百戏入皖，如何从“流量”走向“留量”？》称，“百戏入皖”首先是一座开放多元的“文化大观园”，打破了地域审美的壁垒，让不同风格的声腔艺术在此交流碰撞，既为观众带来视听享受，也成了一次生动的文化互鉴。如同一面多棱镜，活动既折射出中华戏曲的绚烂多彩，也映照出本土剧种的独特价值。