用学术研究推动文化发展 以国际视野助推戏曲传播——第三届黄梅戏文化国际学术研讨会侧记

　　朋自四海传播广，江翻浪涌学思长。9月26日，第三届黄梅戏文化国际学术研讨会在安庆举行，百余名国内外专家齐聚安庆，围绕黄梅戏文化的国际传播、传承与创新、人才培养等议题，开展主旨报告、交流研讨等。

　　这次研讨会，数位来自日本、韩国、新加坡等国家的戏曲、文艺领域专家学者来到安庆，讲述他们眼中的黄梅戏在国际传播中的“火热”，他们从学术视角类比他国戏剧门类和黄梅戏，从舞台艺术发展的共性，不同剧种、不同美学的差异等角度分析发展中可以相互借鉴的方法;从黄梅戏在国外的翻译、传唱等角度，分析黄梅戏文化在国际传播中的优势、现状和未来走向;从新加坡原创黄梅戏《丹心谱》英语翻译分析在国际传播中归化与异化策略……

　　“目前翻译了《女驸马》《天仙配》等黄梅戏剧目，在当地颇受欢迎。”韩国仁荷大学中国学系教授金遇锡直言，黄梅戏具有鲜明的美学特征和国际传播优势，他的翻译、出版一定程度上代表了当代东方美学在国际语境下的影响力。

　　金遇锡第一次来安庆，他被我市充备的戏曲剧场、学校、受众所震撼，“这是一片颇具戏曲养分的土壤，连人们讲话都有黄梅戏韵戏音，能够预见黄梅戏在安庆的发展将会越来越好。”他说。

　　金遇锡也从他的视角为黄梅戏发展提出了三点建议。他说，首先是善用官方渠道，通过戏剧节、展演周等平台，搭建黄梅戏引进来、走出去的桥梁。其次，希望可以多培养韩国观众，黄梅戏在韩国有很广阔的市场，经过多年的文化交流，韩国已经有了一定数量理解黄梅戏文化、了解戏曲美学的观众，身边很多人都在期待着黄梅戏韵再次在韩国唱响。最后，充分发挥韩国研究戏曲学者的力量，现在研究中国戏曲文化的韩国学者有很多，他们都是天然的文化使者。

　　黄梅戏走出去，是安庆运用黄梅戏文化，向外拓展安庆城市品牌影响力，向内助力经济社会发展的重要一步。“黄梅戏作为中国重要的文化标识，始终以开放包容的姿态面向世界。多年来，再芬黄梅积极拓展国际舞台，参与跨文化对话。”著名黄梅戏表演艺术家、安庆师范大学黄梅戏剧艺术学院学术院长韩再芬直言，“若要在国际上形成持续、深入的文化影响力，我们不能仅依赖交流展演，更要积极探索在国际市场商业演出的路径。这不仅是黄梅戏‘走出去’的发展目标，也是中国戏曲走向世界的共同方向。”

　　学术研讨在黄梅戏发展中发挥怎样的作用?“亲历黄梅戏文化四十余载，我深切体会到，黄梅戏的可持续发展离不开坚实的学术支撑和正确的理论引领。”韩再芬表示。

　　“戏曲文化的发展，离不开创作者、表演者、观看者，同样也离不开学者。学术研究可以整理归纳、探索黄梅戏文化所蕴含的哲学、美学等诸多当代价值。”“向历史回望，黄梅戏是近100年从地方性剧种，迅速发展为影响广泛的全国性剧种。黄梅戏的百年发展，也印证着中国物质文明进程。”中国戏曲学院教授李晓天直言，从传统戏到新编戏，黄梅戏不断出新，但不变的是弘扬中华民族精神和优秀传统文化，诠释东方美学的文化内核。这一内核也将一直推动、指引着黄梅戏的传承创新。

　　上海师范大学教授朱恒夫以《建立“黄梅戏学”，推动黄梅戏发展》为题，详细讲述了学术研究对戏曲发展的重要性。他认为，需要尽快建立“黄梅戏学”，构建一套完整的黄梅戏学科体系、学术体系与话语体系。“这个工作是一个长期的、艰巨的、复杂的系统工程，不可能一蹴而就，需要按计划有步骤地进行。”他说。

　　“黄梅戏能通过传播媒介广泛传播，是观众选择的结果，而观众选择的根本原因在于其剧种审美的独特性和艺术本体的独特性。”中国艺术研究院研究员孙红侠认为，黄梅戏是一个以“唱”为主的剧种;黄梅戏的传统剧目大多取材于民间故事;黄梅戏有着不同于京昆大剧种的独特美学基调。她表示，正是这些特质，使黄梅戏被南北方不同地域文化的观众接受和喜爱;也正是这样的剧种美学追求，让代代艺人在演唱层面不断追求声腔的质朴感与抒情性，这种追求超越了旋律层面的优美动听，因而具有打破方言界限的能力。正是这些，使得黄梅戏一旦突破传统的传播方式，即能获得出众的竞争力。

　　面向未来，安庆将坚定文化自信、秉持开放包容、坚持守正创新，持续推动黄梅戏艺术在传承中创新、在创新中发展，努力让这一艺术瑰宝在新时代绽放更加绚丽的光彩，为弘扬中华优秀传统文化、建设社会主义文化强国作出新的更大贡献。