龙宝玲：到底人间欢乐多

那日去严腔龙韵文化体验中心找龙宝玲，是在她给戏曲爱好者授课的空档。高挑的身材、精巧的五官，让人眼前一亮；明媚的笑容、轻松的谈吐，又让人觉得她落落大方。

“架上累累悬瓜果，风吹稻海荡金波，夜静犹闻人笑语，到底人间欢乐多……”当龙宝玲挥舞水秀演绎起黄梅戏《牛郎织女》经典唱段，一开口不仅声音好听，连收手和表情也立马到位，让人感叹她的专业和眼里流露出的对黄梅戏那份真正的喜爱。

今年47岁的龙宝玲是黄梅戏圈子里小有名气的演员。从田间地头走上艺术舞台，又告别台前走向幕后，听戏、唱戏、学戏、演戏、教戏……一路走来，有坎坷也有艰辛，有付出就有收获。

龙宝玲与黄梅戏结缘，要从6岁讲起。农村生活枯燥，唯一的娱乐就是听草台戏曲班子进村演出。在城里做泥瓦工的爸爸爱听戏，也看出了女儿的喜欢，于是花了几个月的工资买了一张黄梅戏大师严凤英的唱片。尚不识字的龙宝玲视若珍宝，跟着唱片哼唱，学着学着，给在田埂上忙农活的乡邻来上一曲，听得人高兴，她也开心。

1993年，16岁那年，龙宝玲考上了安徽省黄梅戏学校表演系。在校期间，是寻常少年最挥霍的诗酒年华，而龙宝玲对于青春期的所有记忆，是练功房里的水袖高靴和吊嗓压腿。“回想起来，那反而是我最充实的日子，心无旁骛，没有杂念。只要一唱戏，我就是快乐的，日子不苦了，也不累了。”那些年里，也不懂“动摇”。

1995年，龙宝玲站上了第二届中国（安庆）黄梅戏艺术节舞台。“当时我扮演的是方阵里的荷花仙子。当荷花“啪嗒”一齐绽放，那一瞬间我感觉自己就是真正的仙女。”尽管后续也参与过两届艺术节的表演，但她最难忘的还是第二届艺术节上，演员群众齐齐载歌载舞的画面。“大家的脸上都洋溢着灿烂的笑容，欢乐也在人群中传递，可以说是全民参与、全民共享的盛会。”

毕业之后，龙宝玲被分配到了剧团，此后又开始在学校执教。按部就班上班、拿着稳定工资的她逐渐发现，整个戏曲演出市场并不景气，老师们花心血培养出的学生，很多毕业即转行。“为人民大众之所娱、之所乐，培养一批真正爱戏、懂戏、敬戏的黄梅戏观众，才能留住青年演员，才能救活地方剧种。”2015年，龙宝玲开办了黄梅戏公益学堂，用线上线下结合的方式传唱黄梅戏。随着慕名而来的学员越来越多，2016年，龙宝玲干脆辞去剧团和学校的一线工作，一门心思投入到黄梅戏公益学堂中。

“其实，毕业出科后，我的职业生涯挺‘顺’，基本上参演剧目都拿了奖。”放弃光鲜的舞台与演员身份，告别他人对自己的称赞与追逐，入到苦行僧般的黄梅戏传播和推广工作，奔走在江苏、河南、湖北、山东等全国各地，走进老年大学、戏迷协会、文化馆，龙宝玲受到了非议、孤独，有过“动摇”，但更多的是满足、开心。“所谓初心、不必华丽，但必须坚固。就像我儿时为农民伯伯唱戏那样，为别人带来快乐是我要追寻的初心。”

2020年底突如其来的疫情打破了龙宝玲大部分线下安排，有学员建议她试试抖音直播。“70 后”的她走进这个陌生的领域，花三个月学习拍摄、剪辑、发表短视频。2020年3月,第一次直播时，直播间就吸引了600多名观众，网络受众人群之广是她未曾料到的。“而且直播很锻炼人，面对手机演唱，即锻炼了自己，也能跟大家交流黄梅戏，推广黄梅戏，培养自己的观众。”

现在，龙宝玲的抖音账号拥有17多万粉丝，直播间的人数稳定在几百人，她一边讲学、一边演唱。每一场直播差不多要唱十段，四年下来，《小辞店·夜思鸣凤》《天仙配》、《女驸马》等经典黄梅戏曲故事越来越被更多人听到。

“在30多年的演艺生涯中，我遇到过太多前辈的关怀和期望。”从教师到讲师，龙宝玲认为，自己的身份变了，但传递责任和爱的工作没有变。“这里有个小女孩，一唱太像严凤英的声音了，快把她找出来。”龙宝玲回忆起戏曲音乐家、剧作家、戏曲理论家王兆乾对她的评价，王老送了她不少严凤英唱曲的磁带和理论著作，嘱托她“无论社会怎么变，黄梅戏如何变，你都不要变，要把严腔原汁原味传承下去。”黄梅戏音乐改革先驱王文治曾向龙宝玲讲述了黄梅戏从锣鼓伴唱到丝弦伴奏的历程，并嘱托龙宝玲“好好教，好好唱”。

的确，在龙宝玲身上，我们可以看到中国艺术家的优秀基因：舞台上风华绝代，艺术上精益求精，生活中笑对荣辱，骨子里坚定淡泊。“为观众而唱，为戏曲而唱，是我们这一代文艺工作者的使命。”龙宝玲坚定地将艺术之根深植于基层群众，也获得了无数戏迷的信任与喜爱。

“我是业余爱好者，龙老师义务传唱，每个细节都教得一丝不苟。让我真正领略到黄梅戏的艺术魅力，更意识到文化传承的重要性。”学员叶宁说。

对于即将来临的第十届中国（安庆）黄梅戏艺术节，龙宝玲的学员不少都打算买票去现场体验一回。“所谓艺术节，不仅要办得热闹，更应把热爱戏曲“火种”持续种下传播下去。”龙宝玲确信，安庆能办好这场“美美与共”的艺术盛会。

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